Malick redimido, Spielberg castigado

Por esta vez las nominaciones a los principales premios de la industria del cine han ido de la mano de los Globos de Oro. La invención de Hugo (11 nominaciones), The artist (10) y Los descendientes (5) son las grandes favoritas a los Oscar más importantes. 

Ha entrado una de las favoritas de la crítica: El árbol de la vida de Terence Malick (con 3 nominaciones importantes: película, director y fotografía). Menos suerte ha tenido la película de George Clooney Los idus de Marzo, que se ha caído de la lista final en favor de Tan lejos, tan cerca, la película de Stephen Daldry, un director siempre bien considerado por la Academia (Billy Elliot, Las horas, El lector).



También ha entrado en la lista final de manera sorprendente el mejicano Demian Bichir por la película de Chris Weitz A Better Life. Está nominado en la categoría de mejor actor principal, de la que se han caído actores importantes como Ryan Gosling (Los idus de Marzo) o Michael Fassbender (Shame).


España estará representada en la categoría de mejor película de animación con Chico y Rita, de Fernando Trueba. Una lástima que se haya quedado finalmente fuera la magnífica opera prima de Ignacio Ferreras: Arrugas

No ha sido la única: nunca esta categoría había provocado tanta perplejidad. Se han quedado fuera de las nominaciones la última maravilla de Aardman (Arthur Christmas), la discutible pero valiosa aportación de Pixar (Cars 2) y, sobre todo, la incursión de Steven Spielberg en la animación 3D (Tíntín: El secreto del unicornio, ganadora del Globo de Oro a la mejor película de animación). 

Y les han quitado el puesto películas como El gato con botas y Kung Fu Panda 2. Extravagancias de unas nominaciones que, en general, parecen bastante sensatas.

"Moneyball": el Big-Bang resuena en el estadio

Qué película tan bien escrita, tan veraz, tan milimétricamente sonorizada. El cine deportivo sigue siendo un género en alza (The Damned United, Cinderella Man, Million Dollar Baby, Win Win, The Blind Side). El guión de Aaron Sorkin y Zaillian, dos de los más grandes, es inteligente y emocional, profundo a la vez que entretenido. Brad Pitt le dejará el Oscar a George Clooney, pero está inmenso (ese gesto suyo cuando desde el vestuario oye, como si fuera el Big-Bang, el eco de un golpeo ganador es de actor fuera de serie). Y su voz es un prodigio americano, deberían nombrarla patrimonio de la Humanidad y prohibir su doblaje.



La canción que interpreta la actriz Kerris Dorsey (magnífica como hija del prota, acaba de cumplir 14 años y apunta lejos) enmarca muy bien la historia. Recuerda bastante a Anyone else (la canción indie de Juno), pero tiene voz propia.

Calificación: 9

"Homeland": regresar es morir

Un soldado que todos daban por muerto reaparece misteriosamente en Irak. La vuelta a casa no será fácil: la sombra de la sospecha pesa sobre él. ¿Por qué le han mantenido vivo tantos años? ¿Qué hacía en un piso utilizado por terroristas de Al Qaeda?

Cuando parecía que la guerra de Irak era el argumento más detestado por la audiencia, la serie Homeland ha conseguido una nueva manera de mirar el conflicto. Ganadora de 2 Globos de Oro a la mejor serie dramática y a la mejor actriz (Claire Danes), la serie tiene personalidad, ritmo y grandes interpretaciones.

Lástima que tenga esas largas escenas de sexo brutal que parecen sacadas de un capítulo de True Blood o The skins y que entorpecen la narración. El resto es una serie que te atrapa desde el primer momento al último. Tiene sus altibajos pero en general es una serie inteligente con personajes y giros que sorprenden.

Globos de Oro 2012: buenas películas, previsible presentador

El rey de la noche era Ricky Gervais, un actor que a mí personalmente no me hace ninguna gracia, pero el año pasado presentó esta ceremonia haciendo bromas pesadas y ridiculizando a muchos de los asistentes con un tono muy zafio. Ésta vez fue más comedido aunque se volvió a meter con Johnny Deep y su película del año pasado The tourist (¡cómo si no tuviese peores!).

¿Ganaron los mejores de los que estaban? Probablemente. Los descendientes, The artist, George Clooney (Los decendientes), Meryl Streep (La dama de hierro), Jean Durjadin (The artist) y Michelle Williams (My week with Marylin). El que menos estoy de acuerdo es con el premio al mejor director para Scorsese por ese pelmazo titulado La invención de Hugo. Luego, el guión de Woody Allen en Medianoche en París es muy bueno, pero siempre me parecerá muy inferior al de La rosa púrpura del Cairo.





Por otro lado siento que Aaron Sorkin y Steven Zaillian no hayan sido premiados por el guión de la extraordinaria película Moneyball.  Que Win Win, El castor o El árbol de la vida sean totalmente olvidadas en las nominaciones cuando entre las elegidas están La boda de mi mejor amigo, Crazy, stupid, love o La piel que habito es todo un enigma para mí.


De los premios a las series me quedo con los que han recibido Dowton abbey (mejor miniserie) e Idris Elba (mejor actor de miniserie por Luther).



El momento de "Blackthorn"

¡11 nominaciones a los Goya para la película de Mateo Gil! Serían suficientes siempre y cuando La piel que habito no hubiese conseguido... ¡16! En fin, que ya sabemos que hay más gente que le haya gustado la última película de Pedro Almodóvar aparte de John Watters (que ha dicho que esta película tan divertida según él, es la mejor del año, junto con el documental de Justin Bieber).

Pero quería centrarme en Blackthorn, un gran western que pasó desapercibido en el bullicio del verano y que se merece otra oportunidad en DVD. Esperemos que los Goya le den a esta arriesgada y valiosa película el empujón necesario.

"4 meses, 3 semanas, 2 días"

He vuelto a ver hace poco esta película rumana, Palma de Oro en Cannes 2007 y probablemente la obra maestra más sincera y realista sobre el aborto. Te deja rota el alma pero es uno de esos peajes necesarios. Hay que ir preparado pero la catarsis merece la pena.

5 canciones, un Globo de Oro

De Elton John y Lady Gaga a Madonna, pasando por Chris Cornell o Sinead O´Connor. Son los cinco nominados a la mejor canción en los próximos Globos de Oro. La verdad es que ninguna me ha producido gran entusiasmo, pero a lo mejor a vosotros sí. ¿Con cuál os quedáis?












Si tú me dices ven lo dejo todo...

Si tú me dices ven lo dejo todo... Pero dime ven. Éste es el título de la última novela de Albert Espinosa, la más vendida en la última Feria del Libro de Sant Jordi. Es un libro amable y sugerente, que comienza mejor que acaba, que te quiere hacer reír y llorar con ingenio. Para los que quieran pasar un buen rato con una literatura artesanal notable este puede ser su libro.

Lo traigo hoy al blog porque es un libro que daría pie a una buena película: El libro cuenta la historia de Dani, un detective recién separado de su esposa que se dedica a encontrar niños desparecidos. No es un novela policíaca, es un conjunto de historias pequeñas que vienen a la cabeza de Dani como recuerdos, de momentos conmovedores y muy cinematográficos.

Se agradece que el ritmo del libro sea ágil, que vaya de aquí para allá con una narrativa muy amena. Es fácil acabarse el libro en pocos días porque las historias captan la atención y sorprenden con sus giros. Pau Freixas o Achero Mañas (El Bola, Todo lo que tú quieras) serían buenos directores para esta adaptación.


Spielberg adaptará a Albert y Pau

Hace tiempo hablamos de Pulseras rojas, la serie escrita por Albert Espinosa y dirigida por Pau Freixas (Héroes). Pues bien, poco después de que la serie haya estrenado su versión doblada en la TNT (hasta ahora la podíamos ver en catalán en TV3), resulta que Spielberg y Marta Kauffman (Friends) han comprado los derechos para hacer una adaptación norteamericana. Es una gran noticia para la ficción española que ve como sus series también empiezan a tener admiración internacional.

La serie tiene mucho que ver con la película Planta 4º, escrita por Albert Espinosa y dirigida por Antonio Mercero. El argumento de la cinta es la vida de unos adolescentes enfermos de cáncer que tratan de sobrevivir con sentido del humor y la amistad de sus compañeros de fatigas. Es un tema que el escritor Albert Espinosa conoce bien, él también sufrió un tumor a esa edad y perdió una pierna (algo que podemos ver con toda naturalidad en la película en la que él mismo interpreta a un adulto con una pierna ortopédica: No me digas que te bese porque te besaré).



Apenas he podido ver un avance de la serie pero pinta muy bien. Creo que Espinosa es un estupendo escritor que gana mucho al unirse con Pau Freixas. A propósito del Albert escritor os contaría algo sobre su última novela que me ha gustado bastante y no me extrañaría que dentro de poco la viésemos adaptada al cine. Pero de eso hablaremos otro día.

La cabecera de "The Big Bang Theory"

La comedia de situación más inteligente y divertida de los últimos años tiene una de los mejores títulos de crédito del momento. Sin dar rodeos va al grano y mete al espectador en la velocidad narrativa de la mejor screwball comedy. Os dejo la canción completa para que podáis disfrutarla.

"Alexia" llega al DVD

Se acaba de estrenar el dvd del documental sobre Alexia González-Barros. De Alexia había leído libros pero también conocía a familiares. Luego vino esa película llamada Camino que contaba a la manera de Fesser (es decir extrema, caricaturizada), toda la aversión personal a cualquier cosa que huela a católica. Y para ello maltrataba una historia real de una familia que sufrió con lagrimas y con fe. Lo peor de todo es que Fesser ni se interesó en hablar con la familia para documentarse. Él tenía claro la historia que tenía en la cabeza y no estaba dispuesto a tener que cambiarla simplemente porque la realidad no coincidiese con sus fobias personales.
 
Para los que quieran conocer la verdadera historia de esa familia este documental es imprescindible ya que la familia ha aportado vídeos. Os dejó la crítica que escribió Alberto Fijo, el trailer y un vídeo que recoge imágenes de la niña, creo que merece la pena acercarse a él.

Hay algo en la mirada de esa chica muy difícil de explicar... Por muchos millones de euros que se gasten en calumniar (12 en concreto, que no se recuperaron en una pobrísima taquilla) será difícil que la verdadera historia de Alexia, como Ordet de Dreyer, De dioses y hombres o La Pasión de Mel Gibson, sigan emocionando y haciendo pensar al espectador.



"Amistad": un error matizado por John Williams...

Si hay algo que tengo que reconocer a los detractores de Spielberg es que tienen razón al criticar su desmedido sentido patriótico. Especialmente en Amistad y en Salvar al soldado Ryan muestra un sentimiento de superioridad de la cultura anglosajona sobre todas las demás bastante insultante. Es una pena porque esas películas tienen momentos maravillosos pero siempre les faltará el tono universal y veraz de las verdaderas obras maestras.

Hoy quiero recordar Amistad, una de sus películas peor consideradas por la crítica. Aún  así la banda sonora de John Williams, la interpretación y la puesta en escena siguen mostrando su sello de calidad.



Desgraciadamente la Isabel II interpretada por Anna Paquin es un esperpento tan exagerado en contra de los españoles que la película pierde muchos enteros. Sobre todo por el idealismo con el que muestra el "respeto" que tuvieron los ingleses con los afroamericanos. Lo curioso es que Spielberg ofreció perfiles más matizados sobre héroes históricos que tuvieron que pelear con el racismo en El color púrpura y, sobre todo, La lista de Schindler.

Por rescatar una escena de Amistad esencialmente spielbergiana: el "give us free"...



"Brave": Pixar y la hija de William Wallace

No es fácil terminar un año sin una obra maestra de Pixar. Llevábamos demasiado tiempo malacostumbrándonos a la reinvención veraniega de la pólvora y Cars 2 nos ha dejado muy fríos. Aún así ya tenemos un nuevo título de Pixar, el primero de la etapa post-Steve Jobs. 



La historia se centra en una heroína escocesa a lo William Wallace. Los paisajes y la magia autóctona dan mucho de sí. Los directores son Mark Andrews (que ya ha realizó para Pixar un cortometraje maravilloso titulado El hombre orquesta) y Brenda Chapman (El príncipe de Egipto, en mi opinión lo mejor de animación de Dreamworks junto a Cómo entrenar a tú dragón).





Empieza la cuenta atrás. Este verano no sólo tendremos Eurocopa, Olimpiadas y Transformers 39 (esta vez con robots embarazados para que siga la fiesta). También estará Brave, The Amazing Spiderman, El legado de Bourne y The Dark Night Rises. Casi nada.

Justin Bieber: una mirada inspiradora

Internet está que arde ante la exaltación taquillera de héroes de la pantalla como Justin Bieber, Hanna Montana o la adolescente que cambió la cigueña por el vampiro. Os dejo dos muestras de como Justin Bieber está fomentando la creatividad y el sentido del humor de nuestro planeta en estos momentos tan críticos.



"El mentalista": Una buena presentación

Muchas series no pasan de ahí. Detrás de un piloto hay todo un proyecto que puede morir si la primera impresión no es buena. Todo lo contrario que sucedió con los dos primeros minutos de El mentalista. Ingenio, ritmo y sorpresa. Un guión modélico y una interpretación a la altura.

Calificación: 7/10

"Verbo": un mundo nuevo a modo de antídoto

No pude verla en su estreno en el velódromo de Anoeta en el último Festival de Cine de San Sebastián, pero la espera ha merecido la pena. Después de meses viendo estupidez adolescente en televisión y películas que en mi opinión pecaban de pretensión y carecían de emoción y personajes (Drive, El árbol de la vida), Verbo ha sido para mí un auténtico antídoto. Otra firma española de trazos geniales que me sorprende por el riesgo y la eficacia de la apuesta.

Una película para adolescentes escrita en verso, con el rap de Nach como banda sonora y decorada con Graffitis. Y en medio de todo el Quijote... Verbo  exige paciencia porque el mundo que recrea es minimalista, lleno de pequeños detalles significativos: el contante uso de espejos que te preguntan quién eres, la voz de la protagonista que nadie escucha bien porque habla bajito en un mundo donde los adolescentes habitualmente gritan sin decir nada, el suicidio como cáncer no declarado de una generación sin norte, el aburrimiento y la impaciencia de la mayores definidos con una mirada de desprecio hacia los jóvenes.



Chapero-Jackson confirma que acaba de subir a Primera pero que el año que viene jugará la Champions. Tiene cosas que contar y un estilo muy personal que cuida cada encuadre, cada color, cada silencio (no es de extrañar que uno de sus directores favoritos sea Víctor Erice). Por otro lado la dirección de actores es muy meritoria pues bastaría un mal gesto o una mala entonación para que la película fuese paródica. Pero no hay ningún desliz interpretativo.

Lo más asombroso es que en este salto al vacío todo funciona sin caer en el tedio y el hermetismo. Nada hay postizo en la lírica visual de Chapero-Jackson que demuestra que se puede innovar sin perder el arte de los clásicos.

Calificación: 8´5

El último fundido en negro de Houston

John Houston dedicó los últimos días de su vida al rodaje de Dublineses, la adaptación cinematográfica de la novela de James Joyce. Fue una despedida maravillosa, a la altura de su filmografía. Es una de las muertes más líricas que un director ha podido rodar en los últimos días de su vida.

Houston rodó Dublineses en silla de ruedas, poco antes de morir. Tenía 81 años.

Calificación: 9

Clooney: 2x1 en los Oscar

Ya está preparadas y perfectamente envueltas para llegar en el mes de enero. Sin duda serán dos películas que optarán a bastantes Oscar. George Clooney dirige The ides of march y Alexander Payne hace lo propio con Los descendientes. Junto a ellos unos repartos de lujo.

Los trailer son bastante buenos y dudo que las películas no sean buenas historias bien contadas con actores que se comen la pantalla. Tendremos que esperar pero ya van unos cuantos títulos (incluidos en la sección "Estrenos que espero" de este blog  que hacen presagiar un buen año para la alicaída ceremonia de los Oscar.



"Terra Nova": carísima decepción

20 millones de euros ha costado el primer doble capítulo de esta carísima serie producida por Spielberg y dirigida por Alex Graves (Fringe, El ala oeste de la Casa Blanca). Una simbiosis blandita, sólo para chavales, entre Parque Jurásico y Avatar. Es entretenida y blanca, muy spielbergiana en cuanto a la importancia que se le da a la familia. El problema es que eso sucedía en E.T, En busca del arca perdida y Regreso al futuro, y no había nada que reprochar. Pero en Terra Nova falta guión y actores con mayor carisma. Además sobran lugares comunes y personajes anodinos que hacen que la serie no enganche al espectador de más de 14 años.



La serie ha sido un relativo éxito en Estados Unidos pero no suficiente, tanto que ya se empieza a cuestionar la segunda temporada. Por ahora tendremos que ver como reacciona el público ante los 13 capítulos confirmados de esta primera temporada.

Spielberg lo reconoce: Indy y Alien no se llevan bien

Ahora que todo el mundo está contando los millones de euros que ha ganado Tintín en Europa, es buen momento para hablar de la película de Spielberg peor recibida de las última décadas. A propósito de Indiana Jones 4, el director de E.T y La lista de Schindler afirmaba lo siguiente en la revista Empire.

"Nunca me gustó el MacGuffin," dijo el director sobre el objeto que Indy busca en la franquicia. "George [Lucas] y yo tuvimos grandes discusiones sobre el MacGuffin. Yo no quería que estas cosas fueran extraterrestres o seres interdimensionales, pero yo soy fiel a mi mejor amigo. Cuando él escribe una historia en la que él cree -- aunque yo no crea en ella - voy a rodar la película de la manera en que George se la imagina. Añado mi toque personal, traigo mi propio elenco, disparo de la forma que yo quiero disparar, pero siempre me refiero a George como el narrador de la serie Indy. Nunca pelearía con él sobre eso."

A pesar de que Spielberg acusa a Lucas de la historia, admitió que la idea de colocar a Harrison Ford en un refrigerador para escapar de una explosión nuclear fue toda suya. "Lo que a la gente realmente no le gustó sobre Indy fue cuando se metió en un refrigerador y fue soplado hacia el cielo por la explosión de la bomba atómica. Culpenme a mí. No culpen a George," dijo Spielberg. "Esa fue mi idea tonta. La gente dejó de decir 'salta el tiburón.' Ahora dicen, 'bombardea la nevera.' Estoy orgulloso de eso. Me alegro de haber sido capaz de traer eso a la cultura popular."

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